Slikari i modeli
Kretanje cijene
LOKACIJE TRGOVINA
uzan Vrilanduzan VrilandSBN: 6-7436-340-7lustracija: ezdavae: agunaostupnost: o 7 danaifra: 0250roj strana: 03ežina: 11 gva earobno i uzbudljivo djelo buja od umjetnosti ...
Pročitaj cijeli opis
15,00 KM
+ troškovi dostave
Ponuda trgovine Knjiga.ba za proizvod Slikari i modeli. Ispravnost cijene i podataka provjeri na web stranici trgovine.
Proizvođač
Cuin
Idealno.ba Unique Identification Number
CX0003A9EF
Prijavi grešku
SLIČNI PROIZVODI
Harijet Skot Eesman
Suzan Vriland napisala je duboko potresno i sadržajno djelo u kome se umjetnost sagledava oeima obienih ljudi. Ona eitaoca najpre vodi u Francusku i Italiju s kraja devetnaestog i poeetka dvadesetog vijeka, a zatim ga u nekoliko savremenih priea vraaa u sadašnjost. Umjesto da pažnju usmjeri neposredno ka velikim umjetnicima impresionizma i postimpresionizma kao što su Mane, Mone, Van Gog i Modiljani, Vrilandova osvjetljava likove u pozadini – ljubavnice, sluge, djecu i susjede – eije se liene priee prepliau sa životima umjetnika.
Likovi u savremenim prieama – jedna profesorka, jedan gra?evinski radnik i jedno siroee – doživljavaju umjetnieka dela na veoma sadržajan, ponekad i iznena?ujuai naein.
Izvedene s darovitošau vrhunskog slikara, ove pripovjesti pružaju zadivljujuai prikaz ljudske snage i slabosti, slave znaeaj i moa umjetnosti u našem životu, otkrivaju njeno iscjeliteljsko djejstvo na dušu.
„Raskošno i nadahnjujuae. Knjiga Slikari i modeli podsjeaa nas da se obilje darova umjetnosti nalazi svuda oko nas.“
Kirkus Reviews
INTERVJU
Vijesti 19.11.05
Umjetnost je protivotrov...
Suzan Vriland
Vriland Suzan
Americka spisateljica Suzan Vriland inspiraciju pronalazi u slikarstvu. Njeni romani Djevojka u zumbul plavom i Artemizijina strast bili su odlicno prihvaceni i od strane nasih citalaca. Nedavno nam se predstavila novom knjigom - Slikari i modeli (Laguna, prevod Aleksandre Cabraje). Rijec je o zbirci prica u kojima se umjetnost sagledava ocima obicnih ljudi. Suzan Vriland opisuje Francusku i Italiju s kraja 19. i pocetka 20. vijeka, a zatim se kroz nekoliko savremenih prica vraca u sadasnjost. Umjesto da paznju usmjeri neposredno ka velikim umjetnicima impresionizma i postimpresionizma kao sto su Mane, Mone, Van Gog i Modiljani, Vrilandova osvjetljava likove u pozadini - ljubavnice, sluge, djecu i susjede - cije se licne price preplicu sa zivotima umjetnika. Likovi u savremenim pricama profesorka, gradevinski radnik i siroce - dozivljavaju umjetnicka djela na veoma sadrzajan, ponekad i iznenadujuci nacin. Izvedene s darovitoscu vrhunskog slikara, ove pripovijesti pruzaju zadivljujuci prikaz ljudske snage i slabosti, slave znacaj i moc umjetnosti u nasem zivotu, otkrivaju njeno iscjeliteljsko dejstvo na dusu.
Suzan Vriland je radila kao srednjoskolski profesor engleskog jezika. Posto se penzionisala posvetila se pisnaju. Njen prvi roman, Sta ljubav vidi (1988) prica je o rijesenosti jedne zene da vodi normalan zivot, uprkos tome sto je slijepa. Roman je ubrzo posluzio kao predlozak za istoimeni film. Potom se pojavila Djevojka u zumbul plavom, roman koji ju je proslavio i donio joj nagradu Vilijam Fokner, nagradu magazina Foreword, nagradu Independent Publishers Magazine i niz drugih nominacija. Godine 2002. objavljen je i roman Artemizijina strast (knjiga godine po izboru Book Sense magazina). U svom posljednjem romanu Sumski ljubavnik Vrilandova pise o izuzetnoj zeni, slavnoj kanadskoj slikarki Emili Kar.
Suzan Vriland zivi na zapadnoj obali SAD, u San Dijegu. Na pocetku razgovora za Vijesti govorila je o svojoj novoj knjizi Slikari i modeli:
- Slikari i modeli mi je narocito draga knjiga, jer predstavlja moje napredovanje u pisanju u periodu duzem od dvadeset godina - kaze na pocetku razgovora nasa sagovornica i dodaje:
- Prva prica koju sam u zivotu napisala bila je Kreda, 1955, poluautobiografska prica o dva znacajna covjeka koji su tokom mog djetinjstva imali veliki uticaj na mene. Bili su to moj pradjed, koji je bio slikar i profesor knjizevnosti i jedan kolekcionar prekolumbijskih umjetnina, koji je zivio u stanu pored nas. Oni su otvorili i izostrili moju percepciju svijeta i dali su oblik mom senzibilitetu u ranim godinama, ali ipak, ja u to vrijeme nijesam bila toga svjesna.
Taj period Vas je, kazete, trajno obiljezio. Koliko knjiga Slikari i modeli demonstrira moc umjetnosti?
- Kada razmisljam o tom periodu svoga zivota ja onda postajem vise svjesna uloge umjetnosti u drustvu i narocito u mome zivotu. Kao posljedica takvog razmisljanja, ja sam pocela da ispisujem razlicite price o umjetnicima, ali nijesam imala potrebu da od slikara pravim glavne likove, ja sam im dodijelila sporednu ulogu; u konflikt sam uvela i odredene licnosti koje su poznavali slikare: poput Van Gogovog modela, Moneovog vrtlara, Sezanovog komsije - djecaka koji ga je gadao smokvom. Na taj nacin, mogla sam da zamislim obicne ljude toga vremena i to mi se cinilo manje strasnim, nego da sam jednu istorijsku licnost direktno preobratila u fikcionalan lik.
Knjiga Slikari i modeli je nastajala godinama. Kako je dobila svoj konacni oblik?
- Na pocetku nijesam imala nikakav osmisljen koncept, ali vec sa cetiri price zbirka je pocela da se uoblicava. Ispitivala sam moj narativni krug sa individualnim pricama. U pocetku nijesam vladala temama, ali moguce je da sam postala svjesna da mi pisanje o umjetnosti i umjetnicima daje vise radosti i pocela sam da istrazujem zivote umjetnika i ucestvujem u sopstvenom svijetu umjetnosti kao keramicar i model.
Ono sto je posebno interesantno je da protagonisti prica iz knjige Slikari i modeli nijesu slikari, vec ljudi sa ruba, iz neposredne okoline umjetnika? Zasto ste se opredijelili za ovakav pristup?
- Ostala sam pri tom pristupu da moji likovi treba da budu obicni ljudi koji su se susreli sa umjetnoscu ili umjetnici koji su postigli rezultate u svojim zivotima, uprkos pozadini u umjetnickom svijetu. Postala sam svjesna da zelim da opovrgnem ubjedenje da samo ljudi koji su zvanicno obrazovani za umjetnost mogu imati cvrsta i duboka umjetnicka iskustva. Osjecam da umjetnost pripada svima koji mogu da uzivaju u njoj ili da je primijene u sopstvenom zivotu. Iz tog razloga sam izgradila likove kao sto su gradevinski radnik, neobrazovani djed sa sela koji ide u zatvor u posjetu svojoj supruzi, zapustena domacica, djecak koga kinji njegov brat, mlada djevojka odvojena od svoje majke, mlada Francuskinja koja je sa sela otisla u Pariz da sluzi kao dadilja u gradskoj slikarevoj porodici, mladic koji je otisao u vojsku.
Slavni slikari, poput Sezana, Van Goga, Monea, Manea u Vasoj viziji izgledaju zivotno, dodirljivo. Kako ste izbrisali tu barijeru?
- Shvatila sam kako mi odgovara perspektiva koja dozvoljava da glavni lik otkriva prirodni i domaci aspekt slavnog umjetnika. Svi oni su bili stvarni ljudi sa prirodnim ljudskim brigama i slabostima. Ako ih ljudi ne budu vise posmatrali kao super ljude, bogove i boginje, onda to moze ukloniti zavjesu koja cesto odvaja uspjesne, kreativne ljude od ostatka ljudske populacije. To moze biti poziv neumjetnickim dusama u kreativniji zivot.
Junaci ovih prica su i vremenski i prostorno udaljeni, iz razlicitih drustvenih slojeva. Kako ste uskladili price? Koja je to zajednicka nit koja ih povezuje?
- Sa takvom mjesavinom prica, izazov je bio pronaci jedinstven format za zbirku. Price su spadale u dvije kategorije: prve su istorijske koje su opisivale istinske umjetnike i istrazivale cinjenice iz njihovih zivota, dok su druge iz naseg doba, cista fikcija. Onda sam uocila da one mogu biti u saglasju jedne sa drugima, da razvijaju slicne teme, i da mogu biti grupisane zajedno kao proslost i sadasnjost, onda i sada, sa prelaznim dijelom koji se nalazi izvan oba vremenska okvira, a koji objasnjava moju premisu da obicni ljudi mogu imati dubok nagon da odgovore na izazove umjetnosti. Prema tome, ja sam sebi postavila dva pitanja: sta se desava u umjetnikovom zivotu iza njegovih slika i sta ostaje u nasim zivotima kao rezultat umjetnosti? Smatram da sam pronasla ravnotezu izmedu prica iz odjeljka Onda i odjeljka Sada. Pa, tako i Maneova supruga Suzana i Sintija iz price Odgovor, osjecaju da su ih muzevi zapostavili i da moraju pronaci same sebe. Dovana, Modiljanijeva usvojena kci-siroce iz price Odsustvo memorije i Dzozi, posinak iz price Pet stotina rijeci pate zbog nedostatka roditeljske ljubavi i traze nacina da je pronadu. Zuti kaput o Van Gogovom modelu, Avanture Bernanda i Salvatora, Stvari koje ne znamo, Nasa lejdi Tristeza i Darovi, sve ove price pokazuju neobrazovane ljude, koji su kroz vjekove imali duboku vezu sa umjetnoscu. Avanture i Pet stotina rijeci koriste umjetnost da bi rijesili probleme. Kada sam jednom uocila da se te teme ponovo javljaju, znala sam da zbirka Slikari i modeli ima sklad.
Primjecuje se da ste veliku prednost dali slikarima iz perioda impresionizma i postimpresionizma. Zasto Vas je privukao njihov rad?
- Ja sam posebno istakla slikare iz perioda impresionizma i postimpresionizma, zbog njihove radosne upotrebe boja, zadovoljstva slikanja, opazanja i sagledanja divnog svijeta 19. vijeka. Te slike podizale su m
